Günther Selichar’s preferred thematic field of work, and his oeuvre has revolved around it since the early 1980s, is the media and mass media.

Aperture’s “Elements of Style” issue investigates the role of style, dress, and beauty in the formation of individual identity. From the stunning studio work of Kwame Brathwaite, the Harlem-based photographer who advanced the potent political slogan “B …

A guide for J. G. Ballard’s The Atrocity Exhibition, between human sciences and science fiction, between the history of art and the medicine including reproductions of 20s pulps and of 60s independent magazines.

Er kann still sein oder laut, er kann sich von langer Hand geplant erheben oder spontan entladen, er kann etwas verändern oder kläglich an seinen Zielen scheitern: der Protest. Doch unabhängig davon, in welcher Form sich Widerstand regt, ist er immer a …

BLOCK ist ein Magazin, das sich dem Relevanzgehechel, das in der Medienlandschaft vorherrscht, entzieht. Beiträge werden nicht aufgrund ihrer Aktualität, sondern aufgrund ihrer Qualität ausgesucht. Autoren, Künstler und Journalisten können über das The …

WOLFGANG TILLMANS 2017 – LONDON, TATE MODERN – Catalogue by Chris Dercon, Helen Sainsbury & Wolfgang Tillmans. London 2017. 16 x 24 cm. 320 S. mit farb., teils doppelseit. Abb., Chronologie, Index, broschiert.

Kaari Upson beschäftigt sich in ihrer Praxis mit Fragen der Kontaminierung; sie richtet ihr Augenmerk auf den Raum zwischen dem eigenen Selbst und dem Anderen: die unbestimmte Zone, die “uns beide” einbezieht. Sie konzentriert sich auf das häusliche Um …

Gestalt is an overview of the diverse artistic practice of Fos, who’s works explore how the language of objects and space define us as social beings. The book sits somewhere between a monograph and an artist book, with 12 years of works collected.

A hybrid artist book that accumulates objects created by FOS

The contemporary 24-hour news cycle is a swirling gyre of political and economic intrigue, a rolling wave that surges ceaselessly, always building power but never forming a crest. To surf the slipstream of the news is to be forever on the brink of BREA …

berlin, 2017

Die ikonischen One Minute Sculptures von Erwin Wurm (*1954 in Bruck an der Mur) laden Ausstellungsbesucher ein, mit vorhandenen Objekten, den Anweisungen des Künstlers folgend, kurzlebige Skulpturen zu realisieren. Levitieren, Luft anhalten und an Spinoza denken, sich wegwerfen oder ein Terrorist sein … für eine Minute. Kurz, aber doch lange genug, um die Banalität, die Lächerlichkeit und die Austauschbarkeit dieses Zusammentreffens von Individuen und Objekten auf eine philosophische Ebene zu heben und etwa Fragen über die Divergenz unserer Realitäten zu stellen. Diese Konstellationen sind soziale Plastiken, die durch verblüffende Einfachheit und Stringenz gleichzeitig verunsichern und verführen. Diese Publikation listet zum ersten Mal alle One Minute Sculptures auf, die Erwin Wurm in mehr als 20 Jahren international realisiert hat, und zeigt exklusiv die weiter-geführte Arbeit für den Österreichischen Pavillon auf der Biennale von Venedig 2017. Ausstellung: Biennale di Venezia, Österreichischer Pavillon 13.5.–26.11.2017

24 Pages 11.2 x 17.8 cm b/w Offset First Edition 2007 ISBN 978-3-905714-20-3

Texts by Daniel E. Atha, Kate Fowle, Nicholas Kulish, and Hanan al-Shaykh Published by Gagosian and Hatje Cantz Verlag GmbH & Co KG 198 pages; Hardcover 10 1/4 × 13 1/2 inches (26 × 34.2 cm)

Workshop of the Film Form provides an in-depth overview of the achievements of Warsztat Formy Filmowej (WWF; Workshop of the Film Form), a group of avant-garde artists who were working at the Leon Schiller National Higher School of Film, Television and …

Paperback with jacket 220 x 145 mm 176 pp Extensive b&w illustrations June 2017 ISBN: 978-0-9569524-6-2

Sprachmanagement im digitalen Zeitalter. Erweiterte deutsche Ausgabe. 351 Seiten, Gebunden mit Schutzumschlag Originaltitel: Uncreative Writing (Englisch) Übersetzung: Hannes Bajohr, Swantje Lichtenstein Erschienen: 2017 ISBN: 978-3-95757-252-3

Die Ausgabe reflektiert nicht nur die Diskurse der letzten 50 Jahre aus heutiger Sicht, sondern zeigt auch am Beispiel aktueller Praktiken auf, welche Perspektiven die Architektur als gesellschaftliche Praxis haben kann. So wie die Geschichte hilft, di …

Author(s): Stefan Gandl Edited by Neubau Design: Neubau Forst 24 × 28 cm, 9 ½ × 11 in 432 pages, 765 illustrations hardback 2014, 978-3-03778-435-8 , English

Jasper Morrison has the ability to bestow things with a distinctive style. His signature style is evident in many of the everyday objects that surround us. His repertoire of essential designs is characterised by simplicity yet complexity, as well as a sense of poetry and humour. Morrison works on a global scale and is one of the most influential product designers in the world today. A Book of Things is a collection of products and projects across the broad spectrum of his activities and demonstrates the continuity of his interests and methods, which he describes in succinct texts. Following on from Everything but the Walls (2002), A Book of Things is a continuation of Morrison’s intense examination of the world of things that accompany our lives and shape our environment.

352 pages 22cm × 30cm Format: Paperback 2017

168 pages 21cm × 30cm Format: Paperback 2017

133 pages 15cm × 21cm Format: Paperback

For its 5th issue, Collection revue has changed its subtitle from the previous “A magazine around contemporary drawing” to a more simple “9 conversations”. The issue is still a direct extension of the previous ones: engaging in conversations with artists who would not have the occasion to be reunited elsewhere than on these pages. Alongside the artists, the issue features graphic designers bridging the realms of technology and emotion, materialist publishers and a group of skaters turned gallerists.

Mit seiner Verbindung von Poesie und Wissenschaft, Reiseroman und ethnologischer Reflexion nimmt dieses Buch eine einzigartige Stellung im Werk von Claude Lévi-Srauss und in der ethnologischen Literatur insgesamt ein. »Traurige Tropen« meint das Ausste …

Phile is a biannual journal exploring sexual subcultures, trends, and communities both obscure and well known from an overarching, sociological point of view.

Diana Wehmeier, “PLASMA 3”, 22,2 x 28,9 cm, 172 Pages, English, Presentbooks 2017

BRASILIA ist ein monothematisches Magazin der Designabteilung der Hochschule Hannover. Es erscheint in einer Auflage von 1500 Exemplaren. Die zweite Ausgabe mit dem Thema »Ideale und Zweifel« und die dritte Ausgabe mit dem Thema »Warten« wurden mit ver …

STILL is an independent magazine featuring inventive writing and photography. The artists published by the magazine challenge creative conventions in form or content and include an eclectic range of creators working in fiction, nonfiction, poetry, essa …

STILL is an independent magazine featuring inventive writing and photography. The artists published by the magazine challenge creative conventions in form or content and include an eclectic range of creators working in fiction, nonfiction, poetry, essa …

From a very rational point of view, skin is nothing more than the biggest organ we have. “SKIN” by Lodown Magazine on the other hand is an artistic exploration of the simple reality that skin actually defines and dictates who we are, like it or not. An …

VANDALS is an only content book/magazine. Straight to the point: No comments, no small talk… It is not another waiting room magazine, something you look at before getting a tooth removal. VANDALS is not a niche dark magazine, it’s just an eyes-wide-o …

Track by Nicole Flattery (Fiction) Interview with Anne Carson States of the Body Produced by Love by Nisha Ramayya (Poetry) Nicolas Party (Art) Notes on the History of a Detention Centre by Felix Bazalgette (Essay) Interview with Mounira Al Sohl Once t …

Pfeil is a magazine in artists’ words. Artists are invited and given space within the magazine to spell out, enact, invent, and perform in their own mediums, taking into consideration each issue’s special keyword. The 7th issue of the magazine is dedic …

Die documenta 14 ist eine Herausforderung in ihrem Konzept und ihrer schieren Größe. Als unverzichtbare Orientierungshilfe begleitet KUNSTFORUM diese Großausstellung traditionell mit einem großen Sonderband. Auf über 600 Seiten und mit mehr als 1000 Ab …

Ansichten über Schrift und Typographie. 2006. 25 x 33,5 cm. Gewicht: 2,6 kg. 368 Seiten mit 1000 Abb. Register. Fester Einband. Text: Deutsch. Hatje Cantz

Filmplakate. Folkwang Museum Essen 2013. Beiträge von: Tobia Bezzola & René Grohnert. 20,5 x 26,5 cm. Gewicht: 556 g. 128 Seiten mit zahlr. farb. & s/w Abb. Abb'verz. Broschur. Text: Deutsch. Steidl. ISBN 9783869306582.

64 pgs, 24.5 × 17 cm, Softcover, 2017

As a curious observer of ordinary plants and other greenery, THE PLANT presents a monographic on a specific plant and brings together photographers, illustrators, designers, musicians, writers and visual artists; both established and emerging, from all …

Whether its the lure of reminiscence, the promise of the future, or scientific fascination, the fantasy of time travel holds universal appeal. The laws of physics suggest that time does not actually flow in any particular direction and therefore we might—someday—travel through time as freely as we travel through space. This issue of Conveyor Magazine explores time travel by employing the camera as our time machine; a tool that alters our temporal experience and transforms perception of time and space. A photograph eternally suspends a moment, leaving behind a document that we may then return to and investigate again and again. Photographs allow us to reassemble and manipulate the sequence of events. Timelines are thus reconstructed, the past is altered, new histories are created, and the distant future is just a shortcut away. Featuring projects by Jonathon Keats, Rachel Sussman, Katie Paterson, Susannah Sayler & Ed Morris, Matthew C. Lange, Jeremy August Haik, Burkhard von Harder, Susan Dobson, Jordan Tate, Marlo Pascual, Lori Nix, Simen Johan. The Group Show includes photographs by Sasha Tamarin, James Reeder, Jiaxi Yang, Daniel Terna, Aaron Canipe, Joss McKinley, Jennifer Garza-Cuen, Cassandra Klos, heatherm. o'brien, Tim Soter, Jay Gould, Gregory Vershbow, and Felicia Honkasalo. This issue was edited by Christina Labey, Dominica Paige, Liz Sales, Jeremy August Haik, and Jason Burstein. Designed by Elana Schlenker. Custom Typeface design by Or Type. Printed and bound at Conveyor Arts.