Edit ist eine Zeitschrift aus Leipzig, die dreimal im Jahr neue deutschsprachige Literatur präsentiert. Seit ihrer Gründung 1993 setzt sie sich für zeitgenössische Schreibweisen, die Vielfalt literarischer Formen und Erstübersetzungen ein. Seit 2014 er …

Diana Wehmeier, “PLASMA 3”, 22,2 x 28,9 cm, 172 Pages, English, Presentbooks 2017

Sei politisch! Setze ein Zeichen! Dieses Credo scheint ein treibender Motor der gegenwärtigen Kunstproduktion zu sein. Ob auf Messen, Biennalen oder in Museen: Kunst mit politischen und ethischen Botschaften erzielt eine maximale Aufmerksamkeit, sublimiert die Kunstwelt und lässt Künstlerkarrieren befeuern. Hoch im Kurs sind Themen wie Rechtspopulismus, Donald Trump, Demokratie und die Flüchtlingskrise. Gleichzeitig scheint die künstlerische Freiheit durch Shitstorms und eine neue „Political Correctness“ zu schwinden. Welche Folgen und Gefahren entstehen hierdurch? Wie stellt man Qualitätsmerkmale in Bezug auf politische Kunst auf? Gibt es „linke“ Kunstwerke, die sich auch für rechtspopulistische Weltbilder auslegen lassen? In diesem Themenband wird in Essays diesen Fragen nachgegangen, Gespräche mit Aktivisten, einem Regisseur, sowie Künstlern diskutieren die Rolle der Kunst zwischen Aktivismus, Aufklärung und Engagement. Vor der Omnipräsenz der politischen Kunst stellt sich schließlich die Frage: Kann politische Kunst überhaupt (noch) Menschen beeinflussen? Denn: Nicht jedes politische Zeichen ist auch gleich ein gutes Kunstwerk.

Crash, the independent magazine for Fashion and Arts Lovers.

British designer David Hicks (1929–1998) wowed the English decorating world with his bold geometric prints, electrifying color combinations, and quirky mix of antique and contemporary furniture. Thanks to his prodigious talents, his gift for publicity, and his connection to the royal family through his wife, Lady Pamela Mountbatten (cousin of Prince Philip), Hicks attracted an A-list clientele. For decades, Hicks documented every salient moment of his life in scrapbooks, amassing 24 volumes filled with press clippings, invitations, swatches of his signature textiles, sketches of interiors, magazine articles on his projects, and hundreds of photographs, mainly family snapshots but also his own photos of people like Jackie Kennedy, Grace Kelly, and Andy Warhol. Many of the pages, now thumbed and foxed, are laid out in a collage style, and several are embellished with drawings and notes, revealing Hicks’s thoughts and sense of whimsy. Here, his son, Ashley Hicks, has chosen more than 325 of the best pages—providing not just a window into the extraordinary world of David Hicks but also a fascinating time capsule.

MICHAEL SCHMIDT: WAFFENRUHE. Hrsg. von der Stiftung für Fotografie und Medienkunst mit Archiv Michael Schmidt. Beitr. von Janos Frecot, Einar Schleef, Karin Schmidt & Thomas Weski. Neuaufl. Köln 2018. 26,5 x 30 cm. 82 S. mit 39 ganz- bzw. doppelseit. s …

The printed magazine is an art form which is often described as a dying medium; its continued existence has been a subject of media debate in the post-net age, and in art publishing (as in all of its genres) magazines have been forced to evolve. Modern …

Edition Camera Austria 2013 96 Seiten, dt./engl. 255 x 330 mm, Festeinband 37 Farbabbildungen, zahlreiche Schwarzweißabbildungen ISBN 978-3-900508-95-1

CURA. 28 is devoted to different artistic experiences and practices—crossing generations, time, space, and media—revolving around the boundaries, powers, forms and interpretations of the body that exist within the present world. 226 pgs, 27.5 × 21.5 cm …

vorne literatur, hinten journalismus

Edited by Jennifer Sigler and Leah Whitman-Salkin When Yoshi Tsukamoto and Momoyo Kaijima of the Tokyo-based firm Atelier Bow-Wow arrived at the Harvard University Graduate School of Design as guest professors, in the winter of 2016, they challenged st …

Edited by Jennifer Sigler and Leah Whitman-Salkin In 1987, Peter G. Rowe published his pioneering book Design Thinking. In it, he interrogated conceptual approaches to design in terms of both process and form. Thirty years later, in a lecture at the Harvard University Graduate School of Design, Rowe offered a reappraisal of his earlier work, describing ways in which the capacities of the digital age have changed the way we perceive and understand creative problem-solving in architectural design. In this new account of “design thinking” based on that memorable talk, Rowe charges that ideas about the “precision” and “incompleteness” of information have become exaggerated and made more manifest. He dives into the crucial role of schema theory and the heuristics that flow from it, but concedes that the “ineffable characteristics of design problems and of design thinking also appear to have remained.” The Incidents is a book series based on uncommon events at the Harvard University Graduate School of Design from 1936 to tomorrow. Copublished with the Harvard University Graduate School of Design Book series designed by Åbäke

Edited by Jennifer Sigler and Leah Whitman-Salkin “What’s my DNA?” Virgil Abloh asks to an overflowing auditorium at the Harvard University Graduate School of Design. Abloh goes on to provide his audience with a “cheat code”—advice he wishes he had rec …

Wer sich heutzutage etwas notiert, zeigt Flagge mit seiner Kladde. Man zückt ein cooles Blankbook, einen puristischen, zeitlosen Klassiker oder demonstrativ eine Alternative aus dem Eine-Welt-Laden. Leere Bücher sind Bestseller. Das gilt auch für die K …

ARCH+ 232 Facebook, Airbnb & Co., deren Geschäftsmodell auf der Kommerzialisierung sozialer Beziehungen beruht, haben Begriffe wie Community oder Sharing in leere Worthülsen verwandelt. Konzepte wie „Wir“ oder „Teilen“ stehen nicht mehr für Solidarität …