Dieser Jubiläumsband, KUNSTFORUM Nummer 250, erscheint zu Beginn einer neuen Ära: Nach der dritten industriellen Revolution, der Automatisierung durch Computer ab den 1970er Jahren, beginnt nun die vierte, in der Mensch und Maschine zusammenwachsen sollen. Als 1973 das KUNSTFORUM als Insider- Blatt konzipiert wurde, startete fast zeitgleich eine äußerst innovative und kreative Zunft mit Firmen wie Microsoft und Apple. Der Impuls aus diesem Aufbruchsmoment wird nun, 45 Jahre später, mit diesem Titelthema Ressource Kreativität wiederaufgenommen und in die Zukunft erweitert. Denn auch wenn die Differenz von Mensch und Maschine epochal verringert wird: Das Potenzial der kreativen menschlichen Intelligenz bleibt trotz künstlicher Intelligenz unverzichtbar. Die Beiträge der prominenten Autoren dieses Bandes finden ihre Wirkkraft jenseits von technikaffinem Leistungszwang und gehypter Kreativitätshysterie: Sie stellen das Phänomen Kreativität auf den Prüfstand und sprechen dabei nicht nur vom Rätsel der Kreativität, sondern auch von dessen Auflösung. Dieser Jubiläumsband bietet hundertfünfzig Anstiftungen zum Querdenken über die Kreativität als Rohstoff der Seele: für eine Welt mit mehr Eigensinn!

Avant-garde and ironic, Dull is aimed at those in the know who are looking for a good time while rediscovering fashion. It showcases portraits of young designers, figures who are helping to change the face of fashion, and big names who have succeeded i …

Hallo Deutschland, ruft die zehnte Soirée graphique. Dieses Jahr finden sich Fotografinnen und Fotografen, Grafikerinnen und Grafiker aus Deutschland und der Schweiz zu einem künstlerischen Austausch. Es wird zum Dialog zwischen Fotografie und Grafikde …

Das Poster Mag 1 von Present Books mit großformatigen Fotos, Illustrationen und Grafiken von Anja Kaiser, David Schiesser, Florian Seidel, Jasmine Deporta, Joseph Kadow, Nora Heinisch, Paul Waak, Ruohan Wang und Timm Hartmann. Neben den neun Din A2 Pos …

Man nannte Willy Fleckhaus (1925–1983) den „teuersten Bleistift Deutschlands“ und Deutschlands ersten Art Director. Wie kein Zweiter hat er die visuelle Kultur der noch jungen Bundesrepublik in den sechziger, siebziger und achtziger Jahre geprägt. Er verschmolz die Ratio der Schweizer Grafik mit der leidenschaftlichen Emotionalität des amerikanischen Magazindesigns. International bekannt wurde er durch sein bahnbrechendes Design der Jugendzeitschrift Twen, die durch ihr inhaltliches Konzept, großzügige Gestaltung, moderne Typografie und Fotografie gleich mehrere Generationen prägte. Fleckhaus arbeitete mit bedeutenden Fotografen seiner Zeit wie z.B. Will McBride, Thomas Höpker, Hans Feurer, Charlotte March, Ulrich Mack, Guido Mangold, Stefan Moses, Reinhart Wolf. Neben seiner Arbeit für Twen entwickelte er auch Layoutkonzepte für die Illustrierte Quick (in ihren guten Jahren) oder das Supplement der Frankfurter Allgemeinen Zeitung (ab 1980), Buchreihen wie die in den Farben des Regenbogens gehaltene Edition Suhrkamp oder die Taschenbücher des Insel Verlages. Die Autoren Michael Koetzle und Carsten Wolff (der mit seinem Büro das Buch kongenial gestaltete) schreiben endlich die umfassende Monografie über einen der prägenden wichtigsten Gestalter des 20. Jahrhunderts. Das Buch erscheint zu den Ausstellungen im MAK Köln, Museum für Kunst- und Gewerbe, Hamburg und Villa Stuck, München, weitere Ausstellungen in Planung. Willy Fleckhaus (1925-1983) was one of the most innovative, creative and influential graphic designers in postwar Germany. He became internationally known for his groundbreaking work on the lifestyle magazine Twen, which attracted generations of readers with its generous layouts, modern typography and distinctive choice of house photographers such as (among others) Will McBride, Charlotte March, Guido Mangold, Reinhart Wolf. He invented the position of the „art director“, when this job description did not yet exist in Germany and earned himself the nickname of “Germany’s most expensive pencil”. Beside his longterm involvement with Twen he worked for the Frankfurter Allgemeine Magazine (from 1980 onwards), the magazine Quick, developped book series such as Edition Suhrkamp with its famous rainbow-coloured covers, exhibition designs for the Photokina trade fair in Cologne, and the logo of the Westdeutscher Rundfunk broadcasting corporation. The book, the first comprehensive monograph on Willy Fleckhaus in an international edition, includes texts by Michael Koetzle and Carsten Wolff (who also took over the book design), both long time collectors of Fleckhaus work samples. Published to coincide with the travelling exhibition at MAK Cologne, Museum für Kunst und Gewerbe, Hamburg and Villa Stuck, Munich, further venues planned.

Das Magazin »Akademische Mitteilungen«, kurz » AM «, ist eine Publikation des Studiengangs Kommunikationsdesign der Staatlichen Akademie der Bildenden Künste Stuttgart, das sich im Bereich der unabhängigen Kultur– und Gesellschaftsmagazine ansiedelt. D …

The Gentlewoman celebrates modern women of style and purpose. Its fabulous biannual magazine offers a fresh and intelligent perspective on fashion that’s focused on personal style – the way women actually look, think and dress. Featuring ambitious jour …

For this issue we wanted to explore the idea of coming together as one through collaboration and creation. We took a look at the interesting creative processes and outlooks and how this is viewed. Surrealism is destructive, but it destroys only what it …

Hans Hansen is one of the most important contemporary artists of still-life photography. His work combines poetic still lifes and precise documentary product photographs. His view of things is pared right down, his gaze at once linear and full of energ …

Since its founding in 1946 by the composer Karl Amadeus Hartmann, Bayerischer Rundfunk’s musica viva has been one of the most prominent concert series on the international contemporary music scene. Hartmann wanted to create a forum for the language of …