About This Book Dialectical acuity and lucid absurdity are the defining characteristics of the sculptures and object constellations created by Alicja Kwade (b. Katowice, 1979; lives and works in Berlin). The artist deftly combines elementary materials and ordinary objects with products that carry their own cultural histories. Her haunting “pictures” in space probe the human condition under the sway of physics as well as late capitalism. The conceptual tenacity and sensual quality of Kwade’s work and her keen sense of materials, surfaces, and spatial interrelations earned the artist the 2015 hector prize, which comes with a solo exhibition at Kunsthalle Mannheim. The catalogue accompanying the show offers insights into the extensive oeuvre she has built since 2001. The authors, Petra Lange-Berndt and Dietmar Rübel, trace Alicja Kwade’s inquiries into matter, resources, and production in the age of modernism and draw connections to the art of the twentieth century, including 1920s art and design, Arte Povera, and post-minimalism.

Bekannt wurde sie Mitte der 1990er Jahre mit stilisierten, idealisierenden Porträts von ihren Freunden, Popstars und Angehörigen europäischer Königshäuser. Die androgyn und sexuell ambivalent dargestellten Personen sind kleinformatig in Öl auf Leinwand …

Ruins With a View is a poetry zine published in an edition of 200 copies.

OH MY GOD, LOOK AT HER BUTT! Post-Butt analyses the virality of images in our mediated society. More rounded, it is a case study around the image of female butts, bootys, and behinds, and their influence in media, society and art. The butt is the prota …

in Referenz zu: “Die rote Wüste” (1964) von Michelangelo Antonioni Hrsg. Joachim Brohm und Anna Voswinckel, Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig; in Zusammenarbeit mit Gabriele Conrath-Scholl und Claudia Schubert, Die Photographische Sammlung/SK …

Juergen Teller is globally recognised as one of the most influential photographers of his generation. Subversive, compelling and provocative, his work has achieved a cult-like following in a career spanning more than 30 years. This book documents Telle …

Published on the occasion of Printed Matter’s LA Art Book Fair at The Geffen Contemporary at MOCA February 24 — 26, 2017 Black & White Offset Printed Edition of 500

Das Gebiet “östlich der ehemaligen Berliner Mauer und westlich der Chinesischen Mauer” hat das Künstlerkollektiv Slavs & Tatars in das Zentrum seiner Arbeit gerückt. Immer wieder aufs Neue kreolisiert, schafft und setzt es politische und imaginierte Ge …

Günther Selichar’s preferred thematic field of work, and his oeuvre has revolved around it since the early 1980s, is the media and mass media.

A guide for J. G. Ballard’s The Atrocity Exhibition, between human sciences and science fiction, between the history of art and the medicine including reproductions of 20s pulps and of 60s independent magazines.

WOLFGANG TILLMANS 2017 – LONDON, TATE MODERN – Catalogue by Chris Dercon, Helen Sainsbury & Wolfgang Tillmans. London 2017. 16 x 24 cm. 320 S. mit farb., teils doppelseit. Abb., Chronologie, Index, broschiert.

Kaari Upson beschäftigt sich in ihrer Praxis mit Fragen der Kontaminierung; sie richtet ihr Augenmerk auf den Raum zwischen dem eigenen Selbst und dem Anderen: die unbestimmte Zone, die “uns beide” einbezieht. Sie konzentriert sich auf das häusliche Um …

Gestalt is an overview of the diverse artistic practice of Fos, who’s works explore how the language of objects and space define us as social beings. The book sits somewhere between a monograph and an artist book, with 12 years of works collected.

A hybrid artist book that accumulates objects created by FOS

berlin, 2017

Die ikonischen One Minute Sculptures von Erwin Wurm (*1954 in Bruck an der Mur) laden Ausstellungsbesucher ein, mit vorhandenen Objekten, den Anweisungen des Künstlers folgend, kurzlebige Skulpturen zu realisieren. Levitieren, Luft anhalten und an Spinoza denken, sich wegwerfen oder ein Terrorist sein … für eine Minute. Kurz, aber doch lange genug, um die Banalität, die Lächerlichkeit und die Austauschbarkeit dieses Zusammentreffens von Individuen und Objekten auf eine philosophische Ebene zu heben und etwa Fragen über die Divergenz unserer Realitäten zu stellen. Diese Konstellationen sind soziale Plastiken, die durch verblüffende Einfachheit und Stringenz gleichzeitig verunsichern und verführen. Diese Publikation listet zum ersten Mal alle One Minute Sculptures auf, die Erwin Wurm in mehr als 20 Jahren international realisiert hat, und zeigt exklusiv die weiter-geführte Arbeit für den Österreichischen Pavillon auf der Biennale von Venedig 2017. Ausstellung: Biennale di Venezia, Österreichischer Pavillon 13.5.–26.11.2017

24 Pages 11.2 x 17.8 cm b/w Offset First Edition 2007 ISBN 978-3-905714-20-3

Texts by Daniel E. Atha, Kate Fowle, Nicholas Kulish, and Hanan al-Shaykh Published by Gagosian and Hatje Cantz Verlag GmbH & Co KG 198 pages; Hardcover 10 1/4 × 13 1/2 inches (26 × 34.2 cm)

Workshop of the Film Form provides an in-depth overview of the achievements of Warsztat Formy Filmowej (WWF; Workshop of the Film Form), a group of avant-garde artists who were working at the Leon Schiller National Higher School of Film, Television and …

Paperback with jacket 220 x 145 mm 176 pp Extensive b&w illustrations June 2017 ISBN: 978-0-9569524-6-2

Sprachmanagement im digitalen Zeitalter. Erweiterte deutsche Ausgabe. 351 Seiten, Gebunden mit Schutzumschlag Originaltitel: Uncreative Writing (Englisch) Übersetzung: Hannes Bajohr, Swantje Lichtenstein Erschienen: 2017 ISBN: 978-3-95757-252-3

Author(s): Stefan Gandl Edited by Neubau Design: Neubau Forst 24 × 28 cm, 9 ½ × 11 in 432 pages, 765 illustrations hardback 2014, 978-3-03778-435-8 , English

Jasper Morrison has the ability to bestow things with a distinctive style. His signature style is evident in many of the everyday objects that surround us. His repertoire of essential designs is characterised by simplicity yet complexity, as well as a sense of poetry and humour. Morrison works on a global scale and is one of the most influential product designers in the world today. A Book of Things is a collection of products and projects across the broad spectrum of his activities and demonstrates the continuity of his interests and methods, which he describes in succinct texts. Following on from Everything but the Walls (2002), A Book of Things is a continuation of Morrison’s intense examination of the world of things that accompany our lives and shape our environment.

352 pages 22cm × 30cm Format: Paperback 2017

168 pages 21cm × 30cm Format: Paperback 2017

133 pages 15cm × 21cm Format: Paperback

Mit seiner Verbindung von Poesie und Wissenschaft, Reiseroman und ethnologischer Reflexion nimmt dieses Buch eine einzigartige Stellung im Werk von Claude Lévi-Srauss und in der ethnologischen Literatur insgesamt ein. »Traurige Tropen« meint das Ausste …

STILL is an independent magazine featuring inventive writing and photography. The artists published by the magazine challenge creative conventions in form or content and include an eclectic range of creators working in fiction, nonfiction, poetry, essa …

STILL is an independent magazine featuring inventive writing and photography. The artists published by the magazine challenge creative conventions in form or content and include an eclectic range of creators working in fiction, nonfiction, poetry, essa …

From a very rational point of view, skin is nothing more than the biggest organ we have. “SKIN” by Lodown Magazine on the other hand is an artistic exploration of the simple reality that skin actually defines and dictates who we are, like it or not. An …

VANDALS is an only content book/magazine. Straight to the point: No comments, no small talk… It is not another waiting room magazine, something you look at before getting a tooth removal. VANDALS is not a niche dark magazine, it’s just an eyes-wide-o …

Ansichten über Schrift und Typographie. 2006. 25 x 33,5 cm. Gewicht: 2,6 kg. 368 Seiten mit 1000 Abb. Register. Fester Einband. Text: Deutsch. Hatje Cantz

Filmplakate. Folkwang Museum Essen 2013. Beiträge von: Tobia Bezzola & René Grohnert. 20,5 x 26,5 cm. Gewicht: 556 g. 128 Seiten mit zahlr. farb. & s/w Abb. Abb'verz. Broschur. Text: Deutsch. Steidl. ISBN 9783869306582.

Published by Conveyor Editions, 110 pgs, 27.5 × 22.5 cm, Softcover, Spiral Bound, 2016,

War On Dust is a collection of reduced portraits, a gallery of heroes, villains and slaves. Veterans of microscopic conflict and mythic figures from a parallel dimension, bleached, warped and presented for inspection. Will Sweeney is a graphic artist living and working in East London, he is the authour of the comic book Tales From Greenfuzz and draws representations of other worlds for you to try out.

In der Trägerschaft des Vereins 100 Beste Plakate e.V. wird seit 2002 einmal im Jahr ein Wettbewerb ausgeschrieben, bei dem eine international besetzte (und jährlich wechselnde) Jury aus rund 2000 Einreichungen wegweisende Plakate aus dem Bereich Corporate Design, Werbung und Autorengrafik prämiert.

The artist book reveals 72 colourmarks reproduced with spot colour printing (Sonderfarben).

This publication will be the first monograph to provide a comprehensive overview of Douglas Coupland’s visual art practice with significant critical assessment of his work. To date, existing publications on Coupland’s artwork have been limited in scope and focused upon only a limited portion of his oeuvre. This publication will therefore be an extensive resource for years to come on Coupland’s artistic practice, published in collaboration with a major exhibition of his work to be held at the Vancouver Art Gallery, May 31, 2014 – September 1, 2014.

Birgit ist eine langjährige Verwaltungsangestellte, die ihre Arbeit und die Abläufe im Büro genau kennt. An diesem Morgen stellt sich ihre neue Vorgesetzte vor und verteilt Aufgaben. Birgit weiß, dass sie ihrer neuen Vorgesetzten überlegen ist und deren Aufträge mit links erledigen könnte. Doch stattdessen sitzt sie untätig vor dem Bildschirmschoner und wartet ab. Irgendwann packt Birgit einen Karton mit ihren Habseligkeiten und verlässt das Büro. “Birgit” ist die grafische Momentaufnahme einer Figur, die unvermittelt, dabei aber behutsam aus ihrem bisherigen Alltag aussteigt. Wie in seinem Vorgängercomic “Röhner” (Rotopolpress) beweist Max Baitinger einen äußerst humorvollen Umgang mit überraschenden zeichnerischen Mitteln.

The Artist wurde als Künstler geboren. Das wusste er schon als Kind. Wer aber über Künstler denkt, sie hätten ein lustiges Leben, täten einfach nur, was ihnen Spaß macht und würden dafür gut bezahlt, der wird von “The Artist” eines Besseren belehrt. Li …

Steak in a football stadium, pasta in a tango haunt, eye-opening eyewear, mon ‘n’ pop ice cream, a fresh art village, a political parilla, secret speakeasies.. Get lost in the city of chaos and charisma

Blowtorched mackerel, upscale downtown baths, shopping malls for supergeeks, gourmet chicken skewres, raw beef sushi, art in a shipping container and a story by Banana Yoshimoto… Get lost in the city of neon lights and cherry blossoms

ROBERTO BURLE MARX: BRAZILIAN MODERNIST – NEW YORK, JEWIsH ART MUSEUM – Catalogue by Jens Hoffmann & Claudia J. Nahson. New York u.a.O. 2016-18. 22,9 x 30,5 cm. XVI, 208 p.

152 pp. with numerous black/white illustrations thread-sewn paperback Leipzig June, 2017 ISBN: 9783959051224 Edition Number: 1 Width: 10.5 cm Length: 14.6 cm Language(s): English AUTHOR Bauhaus Lab 2016 EDITOR Stiftung Bauhaus Dessau DESIGNER Joana Pardal

68 pp. 52 colour images thread-sewn softcover Leipzig April, 2017 ISBN: 9783959051071 Edition Number: 1 Width: 21 cm Length: 29.7 cm Language(s): German CO-DESIGNER Markus Dreßen AUTHOR Stefanie Pretnar DESIGNER Stefanie Pretnar

Other rules apply to the fashion of the future. New technologies and materials make things possible today that couldn’t have even been imagined in the past. High-tech fabrics and melting forms are no longer science fiction but reality. Inspired by the …